Mes

céramiques

sont

faites main, argile et émaux, façonnées à Paris

. Chaque pièce raconte une histoire nouvelle, une étincelle de créativité prête à apporter une touche unique de beauté à votre intérieur.

Mon travail flotte entre

sculpture

et

peinture

, célébrant la magie discrète du quotidien et invitant à ralentir pour observer. Conçues pour ceux qui collectionnent les instants de beauté—dans une galerie, une collection précieuse, ou un coin tranquille de la maison—mes créations prennent vie pour tous ceux qui vivent avec intention, pièce après pièce.

Après avoir travaillé la pierre, le bois et d’autres matériaux, l’argile m’est douce et me permet une très grande liberté.

Imaginez, une simple motte que je ramassais enfant au bord du chemin et que maintenant j’achète préparée à point chez Ceradel.
D’une pincée je ferai une fleur pour une bague. D’un peu plus une coupelle ou un animal, d’encore plus une sculpture ou un vase.

A partir de rien tout est possible.

Souvent il m’arrive de ne pas savoir ce que je vais faire alors que j’ai déjà l’argile dans les mains. Et je varie les plaisirs.

En ce moment j’aime bien dessiner avec une pointe à bout arrondi dans la terre fraiche. Je fais des

assiettes

ou

coupelles

qui peuvent être accrochées au mur en

tableau

ou être utilisées comme objet du quotidien ou de fête. Ou bien je fais des

icônes

. J’ai toujours eu un faible pour les portraits d’humains ou d’animaux, ainsi que pour la célébration ostentatoire.
Je ne m’arrête pas au fait que ce soit réaliste ou pas. Tout cela ne me semble pas important. Je laisse surgir et me surprends moi-même. Quelle fête.
Je fais ce que je nommerais de la

peinture à l’émail

. En effet, je ne dessine pas au crayon ou à l’engobe. Ce qui me plait c’est de peindre à l’émail. Cette matière vitrifiée a un côté magique, riche comme je l’aime, lumineux comme un bijou.
Je suis souvent prise de frénésie et pourrais produire sans m’arrêter. Mais bon, la matière me rattrape tout de même et je ne peux éviter les laborieuses étapes de vérification, de surveillance du séchage ou les objets fins ont tendance à se tordre, ou les bords demandent à être lissés, les détails auscultés.

Je travaille habituellement la

terre blanche lisse

. Je ne préfère pas mélanger et risquer de tâcher me

terre blanche

avec de la

terre noire

. Et je la préfère lisse et brillante.

Pour les

sculptures

, ce sont majoritairement des êtres imaginaires improbables, en ce moment nombre d’entre eux lévitent légèrement au dessus de socles en pierre de Provence ou de bois clair ou sombre. Certaines n’ont pas de socles, d’autres s’accrochent au mur.

La

céramique émaillée

est mon terrain de jeu actuel. Je la marie parfois à la peinture. Lorsque je fais des cadres, j’aime y loger de mes peintures.

Si l’on me demande de décrire mon univers, je remarque qu’il y a un aspect assez brut et sauvage dû à la spontanéité du geste. Il y a sûrement un côté enfantin, le geste est simple il me semble et plutôt joyeux. La joie est chez moi un choix. Je pense que l’on est libre de choisir son angle de vue, et je choisis délibérément d’apprécier le merveilleux de la vie. J’aime aussi le faste des couleurs, des bijoux et des fleurs et ne me prive pas de de décors presque rococos.

J’espère que mes oeuvres apportent beaucoup de bonheur.